АННА БАКШАЕВА
Р. 1983, Новокузнецк
Живописец, автор объектов, видео-арта
Анна по образованию историк, уже после окончания Томского государственного университета она отучилась на вечернем отделении Детской художественной школы № 1 у Петра Гавриленко. В 2012 году продолжила заниматься в студии классика томского авангарда, которого считает единственным учителем. Впервые работы художницы появились на выставке в 2013-м, это были живописные произведения с применением техники коллажа, в которых чувствовалось сильное увлечение авангардом.
Сегодня Анна работает как живописец и график, занимается видео-артом, создает объекты и книги художника. Художница, работая над произведением, всегда идет от идеи и впечатлений, которые возникают от просмотра фильма, прочтения книги, прослушивания песни. Отправной точкой для творчества может стать «вид за окном или пятно на асфальте».
Анна свободно работает в живописи и графике, совмещает коллаж, вышивку и другие техники, подбирая средства и форму, необходимые для реализации идеи. Не ограничивая себя в методах и средствах, художница создает «Супрематическое домино», книгу художника «Вечная весна» или «самоходную передвижную выставку» «0,18», подчеркивая свою универсальность. В выборе цветовой гаммы и композиционных решений заметно влияние идей художников русского авангарда, в частности Казимира Малевича. Нередко в работах присутствуют отсылки и оммажи, ироничная или серьезная игра со зрителем.
Интерес к экспериментам привел Анну в Лабораторию нового искусства Германа Преображенского, где она в 2016—2017 годах участвовала в качестве художника в «Перцептивных сессиях» — акте публичного создания произведения искусства с находящимися в одном пространстве музыкантами, перформерами, художниками и поэтами.
Имея историческое образование, Анна чутко улавливает перемены в обществе, а идеи ее произведений всегда тесно связаны с историческим контекстом и пересечениями истории и современности.
С 2020 года член Томского регионального отделения Союза художников России.
Живописец, автор объектов, видео-арта
Анна по образованию историк, уже после окончания Томского государственного университета она отучилась на вечернем отделении Детской художественной школы № 1 у Петра Гавриленко. В 2012 году продолжила заниматься в студии классика томского авангарда, которого считает единственным учителем. Впервые работы художницы появились на выставке в 2013-м, это были живописные произведения с применением техники коллажа, в которых чувствовалось сильное увлечение авангардом.
Сегодня Анна работает как живописец и график, занимается видео-артом, создает объекты и книги художника. Художница, работая над произведением, всегда идет от идеи и впечатлений, которые возникают от просмотра фильма, прочтения книги, прослушивания песни. Отправной точкой для творчества может стать «вид за окном или пятно на асфальте».
Анна свободно работает в живописи и графике, совмещает коллаж, вышивку и другие техники, подбирая средства и форму, необходимые для реализации идеи. Не ограничивая себя в методах и средствах, художница создает «Супрематическое домино», книгу художника «Вечная весна» или «самоходную передвижную выставку» «0,18», подчеркивая свою универсальность. В выборе цветовой гаммы и композиционных решений заметно влияние идей художников русского авангарда, в частности Казимира Малевича. Нередко в работах присутствуют отсылки и оммажи, ироничная или серьезная игра со зрителем.
Интерес к экспериментам привел Анну в Лабораторию нового искусства Германа Преображенского, где она в 2016—2017 годах участвовала в качестве художника в «Перцептивных сессиях» — акте публичного создания произведения искусства с находящимися в одном пространстве музыкантами, перформерами, художниками и поэтами.
Имея историческое образование, Анна чутко улавливает перемены в обществе, а идеи ее произведений всегда тесно связаны с историческим контекстом и пересечениями истории и современности.
С 2020 года член Томского регионального отделения Союза художников России.
